Scoprire
casualmente in rete di avere un omonima; leggere di lei casualmente mentre
cerchi di te, e poi decidere di capire i punti di contatto e le differenze di
una sola origine.
Una mora, una rossa, una di città, l’altra di campagna, una giornalista di cronaca, una cantautrice sensuale, una single convinta, l’altra moglie e mamma, entrambe fortemente determinate e comunicative.
E così, parlando in chat e al telefono, scoprire come va trasformandosi il mondo delle donne, quelle vere, quelle del terzo millennio e il loro rapporto con l'amore, cercando poi di raccontarlo al meglio, con il proprio particolare linguaggio: una con le sue canzoni e la musica, l’altra con le sue storie.
L’idea del progetto:
Amore, Amicizia e Sesso delle donne di oggi; particolarmente quelle tra i 30 e i 55 anni, quelle che vivono il mondo di oggi in prima persona o tramite la mediazione di tv e social. Quelle che vivono, non senza confusa sofferenza la grande trasformazione da “Principessa delle favole a “Regina della chat”.
In mezzo a questi due estremi una serie infinite di sfumature dell'essere umano e del suo rapportarsi al sesso opposto, percepito dagli uomini come altro da sé, dalle donne come componente necessaria alla propria esistenza, fagocitati, più o meno volontariamente, dal nuovo romanticismo cibernetico. Così Venere, che tutto governa nella beltá e negli affari di cuore, si sdoppia e raddoppia, divenendo demiurga di un mondo reale che si intreccia e si fonde con quello artificiale.
Situazioni che vengono amplificate dalla cassa di risonanza per eccellenza, la rete delle reti, quel web che già attraverso il nome evoca una ragnatela di contatti in tempo reale, chiacchiere, chat, forum, blog, salotti virtuali, che mette in contatto perfetti sconosciuti per scambi di idee, spesso anche altro, in forme apparentemente anonime. Al centro di questa ragnatela di relazioni interpersonali è la Venere del titolo, con le sue contraddizioni e fragilità.
Contenuti oggi: un progetto multimediale
Il tema centrale ispiratore delle canzoni inedite e dei racconti sono sia veri che "suggeriti" dalla realtà: i rapporti e le relazioni complesse e delicate che intercorrono fra uomo e donna e il loro modo di rapportarsi nel terzo millennio, con “il filtro” o “lente di ingrandimento” delle nuove tecnologie che irrimediabilmente hanno cambiato equilibri e valori in modo molto rapido e forse non sempre in positivo. Non solo, ma ne è nato un progetto molto particolare e in continua evoluzione: un vero e proprio “work in progress” sul web il cui primo passo è stato appunto uno spettacolo dal vivo (anteprima inedito eseguito alla chitarra da Cristian Rocco e alle percussioni da Enrico Catena, testi di Paola Ceretta), con canzoni che in modo ironico e divertente hanno visto il coinvolgimento diretto del pubblico, che ha infatti partecipato prima e poi contribuito attivamente scrivendo al momento della conclusione storie, intrecci, racconti, episodi vissuti realmente o sentiti sul posto di lavoro o semplicemente inventati.
L'impianto narrativo definitivo del cd si è così strutturato in una trilogia: la prima parte dedicata all'universo femminile, la seconda a come percepiscono le donne quello maschile, la terza al momento in cui questi due mondi vengono in contatto, grazie alle tecniche di approccio, scelta, conquista e abbandono. Ogni parte comprende una selezione di racconti-saggio (alcuni testi a cura di Alberto Vanoglio e Paola Bellandi) e brani musicali (eseguiti da Enrico Catena e Christian Rocco con Paola Ceretta che canta), che completandosi a vicenda, in un continuo gioco di rimandi e sovrapposizioni, giungono a un finale comune, in cui le singole identità dei personaggi individuati vengono ricomposti in una sorta di ironica mostra di archetipi dei due sessi con i loro limiti, desideri, debolezze, emozioni e sogni.
Dopo due anni di “work in progress”, di storie vere raccolte dal vivo da una pagina web dedicata (a cui si accede dal profilo facebook di Paola Ceretta o direttamente dal link: https://www.facebook.com/groups/616761871695556/ ) e durante i live nella “cassetta di Venere” un contenitore dove il pubblico puo’ lasciare commenti o storie vere riferita al tema, il progetto può dichiarare 11 brani musicali completi raccolti in un cd (i testi sono di Paola Ceretta che li interpreta anche) più una canzone extra dedicata a Giorgio Gaber , scritta ispirandosi alla sua “L’orgia”, dal titolo “L’orgia 2.0: S-cambiamenti” che intende offrire un tributo al grande cantautore italiano integrando in essa i cambiamenti che uomini e donne hanno avuto nel terzo millennio.
Il cd si concluderà con “La beata dannata compagnia” , una canzone conclusiva ispirata a Gaber e Jannacci, splendidi critici degli italici costumi che catturavano abitudini, tic, incongruenze, difficoltà, valori, comportamenti, modi di fare, atteggiamenti, tipici della gente comune che entrambi osservavano in luoghi pubblici come bar, viali, “trani” e che gli autori di questi brani a loro dedicati osservano oggi sui “luoghi virtuali” che tanto appassionano i giovani.
Oltre al cd, le canzoni e i racconti saranno scaricabili direttamente da un sito dedicato a “Intrigo di Venere”collegato a numerosi social (facebook, twitter, ecc..) con un blog per leggere ed eventualmente lasciare le proprie storie d’amore virtuali e non.
Il cd verrà presentato con il brano “La Beata dannata Compagnia” il 9 dicembre al teatro Dal Verme di Milano in un’anteprima importante per la Festa Nazionale dell’AVIS; La canzone “La beata dannata compagnia” ispirata a Gaber e Jannacci insieme ad altri brani proposti dalla band, saranno per l’occasione arrangiati in chiave sinfonica ed accompagnati da un ensemble d’archi diretto dal Maestro Daniele Parziani.
Una mora, una rossa, una di città, l’altra di campagna, una giornalista di cronaca, una cantautrice sensuale, una single convinta, l’altra moglie e mamma, entrambe fortemente determinate e comunicative.
E così, parlando in chat e al telefono, scoprire come va trasformandosi il mondo delle donne, quelle vere, quelle del terzo millennio e il loro rapporto con l'amore, cercando poi di raccontarlo al meglio, con il proprio particolare linguaggio: una con le sue canzoni e la musica, l’altra con le sue storie.
L’idea del progetto:
Amore, Amicizia e Sesso delle donne di oggi; particolarmente quelle tra i 30 e i 55 anni, quelle che vivono il mondo di oggi in prima persona o tramite la mediazione di tv e social. Quelle che vivono, non senza confusa sofferenza la grande trasformazione da “Principessa delle favole a “Regina della chat”.
In mezzo a questi due estremi una serie infinite di sfumature dell'essere umano e del suo rapportarsi al sesso opposto, percepito dagli uomini come altro da sé, dalle donne come componente necessaria alla propria esistenza, fagocitati, più o meno volontariamente, dal nuovo romanticismo cibernetico. Così Venere, che tutto governa nella beltá e negli affari di cuore, si sdoppia e raddoppia, divenendo demiurga di un mondo reale che si intreccia e si fonde con quello artificiale.
Situazioni che vengono amplificate dalla cassa di risonanza per eccellenza, la rete delle reti, quel web che già attraverso il nome evoca una ragnatela di contatti in tempo reale, chiacchiere, chat, forum, blog, salotti virtuali, che mette in contatto perfetti sconosciuti per scambi di idee, spesso anche altro, in forme apparentemente anonime. Al centro di questa ragnatela di relazioni interpersonali è la Venere del titolo, con le sue contraddizioni e fragilità.
Contenuti oggi: un progetto multimediale
Il tema centrale ispiratore delle canzoni inedite e dei racconti sono sia veri che "suggeriti" dalla realtà: i rapporti e le relazioni complesse e delicate che intercorrono fra uomo e donna e il loro modo di rapportarsi nel terzo millennio, con “il filtro” o “lente di ingrandimento” delle nuove tecnologie che irrimediabilmente hanno cambiato equilibri e valori in modo molto rapido e forse non sempre in positivo. Non solo, ma ne è nato un progetto molto particolare e in continua evoluzione: un vero e proprio “work in progress” sul web il cui primo passo è stato appunto uno spettacolo dal vivo (anteprima inedito eseguito alla chitarra da Cristian Rocco e alle percussioni da Enrico Catena, testi di Paola Ceretta), con canzoni che in modo ironico e divertente hanno visto il coinvolgimento diretto del pubblico, che ha infatti partecipato prima e poi contribuito attivamente scrivendo al momento della conclusione storie, intrecci, racconti, episodi vissuti realmente o sentiti sul posto di lavoro o semplicemente inventati.
L'impianto narrativo definitivo del cd si è così strutturato in una trilogia: la prima parte dedicata all'universo femminile, la seconda a come percepiscono le donne quello maschile, la terza al momento in cui questi due mondi vengono in contatto, grazie alle tecniche di approccio, scelta, conquista e abbandono. Ogni parte comprende una selezione di racconti-saggio (alcuni testi a cura di Alberto Vanoglio e Paola Bellandi) e brani musicali (eseguiti da Enrico Catena e Christian Rocco con Paola Ceretta che canta), che completandosi a vicenda, in un continuo gioco di rimandi e sovrapposizioni, giungono a un finale comune, in cui le singole identità dei personaggi individuati vengono ricomposti in una sorta di ironica mostra di archetipi dei due sessi con i loro limiti, desideri, debolezze, emozioni e sogni.
Dopo due anni di “work in progress”, di storie vere raccolte dal vivo da una pagina web dedicata (a cui si accede dal profilo facebook di Paola Ceretta o direttamente dal link: https://www.facebook.com/groups/616761871695556/ ) e durante i live nella “cassetta di Venere” un contenitore dove il pubblico puo’ lasciare commenti o storie vere riferita al tema, il progetto può dichiarare 11 brani musicali completi raccolti in un cd (i testi sono di Paola Ceretta che li interpreta anche) più una canzone extra dedicata a Giorgio Gaber , scritta ispirandosi alla sua “L’orgia”, dal titolo “L’orgia 2.0: S-cambiamenti” che intende offrire un tributo al grande cantautore italiano integrando in essa i cambiamenti che uomini e donne hanno avuto nel terzo millennio.
Il cd si concluderà con “La beata dannata compagnia” , una canzone conclusiva ispirata a Gaber e Jannacci, splendidi critici degli italici costumi che catturavano abitudini, tic, incongruenze, difficoltà, valori, comportamenti, modi di fare, atteggiamenti, tipici della gente comune che entrambi osservavano in luoghi pubblici come bar, viali, “trani” e che gli autori di questi brani a loro dedicati osservano oggi sui “luoghi virtuali” che tanto appassionano i giovani.
Oltre al cd, le canzoni e i racconti saranno scaricabili direttamente da un sito dedicato a “Intrigo di Venere”collegato a numerosi social (facebook, twitter, ecc..) con un blog per leggere ed eventualmente lasciare le proprie storie d’amore virtuali e non.
Il cd verrà presentato con il brano “La Beata dannata Compagnia” il 9 dicembre al teatro Dal Verme di Milano in un’anteprima importante per la Festa Nazionale dell’AVIS; La canzone “La beata dannata compagnia” ispirata a Gaber e Jannacci insieme ad altri brani proposti dalla band, saranno per l’occasione arrangiati in chiave sinfonica ed accompagnati da un ensemble d’archi diretto dal Maestro Daniele Parziani.
Paola Ceretta - songwriter
Curriculum professionale
Paola Ceretta si diploma in flauto traverso presso il Conservatorio Statale di Musica di Mantova nel 1986. Frequenta il corso di canto lirico presso il Conservatorio di Brescia con il Prof. Pier Miranda Ferraro. Si diploma presso il Conservatorio di Brescia nel 1994 in Pedagogia Musicale. Nel 1987 frequenta il “Mozarteum” di Salisburgo per apprendere il Metodo Orff.
Paola ha sempre affiancato all'attività artistica l'attività didattica, fondando nel 1989 l'Accademia Musicale "Musical-Mente", avente sei sedi in provincia di Brescia e della quale è il Direttore Artistico da 25 anni ( www.musical-mente.it ).
Nel 2010 nasce la Rete di Accademie Musicali di Franciacorta “Grappoli di suoni tra le Vigne di Franciacorta”, rete di sette Accademie di cui è ideatrice e Direttore Artistico, che ha in essere un Protocollo di Intesa con il Conservatorio “L.Marenzio” ed il Liceo Musicale “V.Gambara” di Brescia, condividendo programmi e metodologie per la formazione musicale di base.
E’ direttore artistico del Festival “Caffè macchiato musica” sostenuto da Fondazione della Comunità Bresciana svoltosi nell’anno accademico 2014/15 con finale al Teatro San Carlino di Bs
E’ direttore artistico dell’Orchestra sinfonica “Musical-Mente Simphony Orchestra A. Landucci” diretta dal M. Giancarlo. Facchinetti.
E’ direttore artistico del progetto “Orchestra delle Bollicine”, orchestra giovanile under 18 con la supervisione del M. Alessandro Cadario e diretta dai direttori dell’orchestra giovanile “I piccoli pomeriggi musicali “ di Milano.
Dirige l’orchestra sinfonica “Musical-Mente” che ha al suo attivo 10 anni di concerti in numerosi teatri e location prestigiose.
Autrice SIAE, testo e musica, dal 1990, è autrice anche del metodo di propedeutica musicale “Musica Dentro”.
Dall'età di 14 anni si esibisce come cantante, tastierista e flautista con cover bands in tutto il nord Italia. Dal 1988 frequenta master class di danza moderna, jazz, televisivo, funky, caraibico e dal 1996 al 2006 ne è stata insegnante presso l'Accademia "Musical-Mente".
Nel 2010 crea il quartetto swing “DIVinA Quartet”, che propone le canzoni e la musica delle dive degli anni ’40 e ’50, in particolare della Hollywood degli anni d’oro dello swing, proponendo uno show dedicato a brani di Marilyn Monroe, Rita Hayworth, Audrey Hepburn, ma senza trascurare le dive italiane che anche a Hollywood ebbero grande successo e fama internazionale, come ad esempio Sofia Loren.
Nel 2014 fonda il gruppo “’Round Nina” , un progetto musicale che entra nella musica e nella vita di Nina Simone attraverso le sue canzoni, i suoi arrangiamenti e la sua storia, ma anche attraverso la musica che l’ha ispirata, gli autori del suo tempo e quelli che invece a lei si sono ispirati. Un progetto che richiede una forte presenza di scena ed un pianismo di altissimo livello.Tra soul e jazz e tutto viene raccontato come una sorta di biografia con collegamenti storici e culturali (compreso Bach) e qualche gossip.
Da subito il progetto trova collocazioni prestigiose ed accompagna l’inaugurazione delle formelle per il 40° anniversario della Strage di Piazza Loggia a Brescia, alla manifestazione “L’ottavo giorno” importante progetto bresciano sulla disabilità e pregiudizio organizzato da Asl, Anfas e comuni in rete , e colonna sonora de “La memoria del Bene”, progetto che vede il coinvolgimento di personaggi di rilevanza nazionale per affrontare il discorso delle buone prassi. Il live trova anche collocazioni prestigiose ma puramente musicali con manifestazioni come il cinquantesimo anniversario dell’impresa “Camozzi “ presso il Museo delle Mille Miglia a Brescia.
E’ inoltre voce e flauto del trio “In/trigo”, con il quale propone un omaggio alla canzone milanese (“In/trigo a Milano”) oltre a differenti repertori (italiano, internazionale e latino), riarrangiati in chiave acustica. Il tributo alla canzone milanese è stato portato in tourneè nell’estate 2014 in importanti location del nord Italia quali la “Marina” di Varazze, il Teatro di Maccagno (VA) , Piazza del Carmen a Brescia riscuotendo sempre molto successo. Il 9 novembre 2014 il progetto verrà presentato in versione acustica alla festa nazionale dell’Avis presso il Teatro Dal Verme di Milano dove verrà accompagnato da un ensemble d’archi diretto dal M. Daniele Parziani. Durante la serata verrà presentata in prima assoluta la canzone inedita composta da Paola Ceretta e Cristian Rocco “La beata dannata compagnia”.
Essendo Paola Ceretta autrice di testi e musiche realizza un CD, prodotto da Accademia “Musical-Mente”, “Ninna Musical-Mente Nanna”, in collaborazione con Unicef.
La canzone inedita “Treccia Treccina” viene acquistata online in molti Paesi del mondo e viene arrangiata in versione sinfonica per l’orchestra giovanile de “I pomeriggio Musicali” di Milano che la presenta in prima assoluta al Concerto di Natale presso il teatro Dal Verme di Milano nel dicembre del 2013.
Si esibisce con vari artisti di ottimo livello come cantante nel panorama moderno e come flautista nel settore classico principalmente cameristico.
Sceneggiatrice e regista di spettacoli ed eventi musicali e teatrali, si distingue per la creazione di “Concerti Emotivi” che l’hanno vista collaborare con molti artisti anche a livello internazionale.
Curriculum professionale
Paola Ceretta si diploma in flauto traverso presso il Conservatorio Statale di Musica di Mantova nel 1986. Frequenta il corso di canto lirico presso il Conservatorio di Brescia con il Prof. Pier Miranda Ferraro. Si diploma presso il Conservatorio di Brescia nel 1994 in Pedagogia Musicale. Nel 1987 frequenta il “Mozarteum” di Salisburgo per apprendere il Metodo Orff.
Paola ha sempre affiancato all'attività artistica l'attività didattica, fondando nel 1989 l'Accademia Musicale "Musical-Mente", avente sei sedi in provincia di Brescia e della quale è il Direttore Artistico da 25 anni ( www.musical-mente.it ).
Nel 2010 nasce la Rete di Accademie Musicali di Franciacorta “Grappoli di suoni tra le Vigne di Franciacorta”, rete di sette Accademie di cui è ideatrice e Direttore Artistico, che ha in essere un Protocollo di Intesa con il Conservatorio “L.Marenzio” ed il Liceo Musicale “V.Gambara” di Brescia, condividendo programmi e metodologie per la formazione musicale di base.
E’ direttore artistico del Festival “Caffè macchiato musica” sostenuto da Fondazione della Comunità Bresciana svoltosi nell’anno accademico 2014/15 con finale al Teatro San Carlino di Bs
E’ direttore artistico dell’Orchestra sinfonica “Musical-Mente Simphony Orchestra A. Landucci” diretta dal M. Giancarlo. Facchinetti.
E’ direttore artistico del progetto “Orchestra delle Bollicine”, orchestra giovanile under 18 con la supervisione del M. Alessandro Cadario e diretta dai direttori dell’orchestra giovanile “I piccoli pomeriggi musicali “ di Milano.
Dirige l’orchestra sinfonica “Musical-Mente” che ha al suo attivo 10 anni di concerti in numerosi teatri e location prestigiose.
Autrice SIAE, testo e musica, dal 1990, è autrice anche del metodo di propedeutica musicale “Musica Dentro”.
Dall'età di 14 anni si esibisce come cantante, tastierista e flautista con cover bands in tutto il nord Italia. Dal 1988 frequenta master class di danza moderna, jazz, televisivo, funky, caraibico e dal 1996 al 2006 ne è stata insegnante presso l'Accademia "Musical-Mente".
Nel 2010 crea il quartetto swing “DIVinA Quartet”, che propone le canzoni e la musica delle dive degli anni ’40 e ’50, in particolare della Hollywood degli anni d’oro dello swing, proponendo uno show dedicato a brani di Marilyn Monroe, Rita Hayworth, Audrey Hepburn, ma senza trascurare le dive italiane che anche a Hollywood ebbero grande successo e fama internazionale, come ad esempio Sofia Loren.
Nel 2014 fonda il gruppo “’Round Nina” , un progetto musicale che entra nella musica e nella vita di Nina Simone attraverso le sue canzoni, i suoi arrangiamenti e la sua storia, ma anche attraverso la musica che l’ha ispirata, gli autori del suo tempo e quelli che invece a lei si sono ispirati. Un progetto che richiede una forte presenza di scena ed un pianismo di altissimo livello.Tra soul e jazz e tutto viene raccontato come una sorta di biografia con collegamenti storici e culturali (compreso Bach) e qualche gossip.
Da subito il progetto trova collocazioni prestigiose ed accompagna l’inaugurazione delle formelle per il 40° anniversario della Strage di Piazza Loggia a Brescia, alla manifestazione “L’ottavo giorno” importante progetto bresciano sulla disabilità e pregiudizio organizzato da Asl, Anfas e comuni in rete , e colonna sonora de “La memoria del Bene”, progetto che vede il coinvolgimento di personaggi di rilevanza nazionale per affrontare il discorso delle buone prassi. Il live trova anche collocazioni prestigiose ma puramente musicali con manifestazioni come il cinquantesimo anniversario dell’impresa “Camozzi “ presso il Museo delle Mille Miglia a Brescia.
E’ inoltre voce e flauto del trio “In/trigo”, con il quale propone un omaggio alla canzone milanese (“In/trigo a Milano”) oltre a differenti repertori (italiano, internazionale e latino), riarrangiati in chiave acustica. Il tributo alla canzone milanese è stato portato in tourneè nell’estate 2014 in importanti location del nord Italia quali la “Marina” di Varazze, il Teatro di Maccagno (VA) , Piazza del Carmen a Brescia riscuotendo sempre molto successo. Il 9 novembre 2014 il progetto verrà presentato in versione acustica alla festa nazionale dell’Avis presso il Teatro Dal Verme di Milano dove verrà accompagnato da un ensemble d’archi diretto dal M. Daniele Parziani. Durante la serata verrà presentata in prima assoluta la canzone inedita composta da Paola Ceretta e Cristian Rocco “La beata dannata compagnia”.
Essendo Paola Ceretta autrice di testi e musiche realizza un CD, prodotto da Accademia “Musical-Mente”, “Ninna Musical-Mente Nanna”, in collaborazione con Unicef.
La canzone inedita “Treccia Treccina” viene acquistata online in molti Paesi del mondo e viene arrangiata in versione sinfonica per l’orchestra giovanile de “I pomeriggio Musicali” di Milano che la presenta in prima assoluta al Concerto di Natale presso il teatro Dal Verme di Milano nel dicembre del 2013.
Si esibisce con vari artisti di ottimo livello come cantante nel panorama moderno e come flautista nel settore classico principalmente cameristico.
Sceneggiatrice e regista di spettacoli ed eventi musicali e teatrali, si distingue per la creazione di “Concerti Emotivi” che l’hanno vista collaborare con molti artisti anche a livello internazionale.
IN/TRIGO
Acoustic Trio
Paola Ceretta: voce/flauto
Enrico catena: percussioni
Cristian Rocco: chitarra
“In/trigo”, è un trio acustico, composto da voce/flauto, chitarra e percussioni. Tre musicisti di elevata esperienza e professionalità. Un repertorio di brani italiani e stranieri, curati e riarrangiati, per creare un'atmosfera morbida e al contempo coinvolgente.
“In/trigo” da sempre, per naturale inclinazione dei tre componenti, attinge da vari stili musicali e generi, proponendo diversi repertori: “In/trigo Internazionale”, un mix di pop internazionale;
“In/trigo d’Autore”, con brani di autori italiani (Concato, Zucchero, Antonacci e molti altri);
“In/trigo Latino”, brani italiani ed internazionali riarrangiati in chiave salsa e bachata (Rosana, Buena Vista Social Club e molti altri), con la possibilità di avere le coreografie di ballerini di latinoamericano; “Dancing the dream”, un tributo acustico a Michael Jackson, con la partecipazione di attore, con letture tratte dal libro “Dancing the dream” scritto dallo stesso Jackson.
Essendo Paola Ceretta e Cristian Rocco autori di testi e musiche, unitamente all’esperienza di turnista di Enrico Catena, il trio non poteva che sviluppare anche una vena creativa, collaborando alla realizzazione e alla ideazione del CD, prodotto da Accademia “Musical-Mente”, “Ninna Musical-Mente Nanna”, in collaborazione con Unicef.
La canzone inedita “Trecca Treccina” viene acquistata online in molti Paesi del mondo e vien riarrangiata in versione sinfonica per l’orchestra giovanile de “I pomeriggio Musicali” di Milano che la presenta in prima assoluta al Concerto di Natale pesso il teatro Dal Verme di Milano nel dicembre del 2013.
Cristian Rocco ed Enrico Catena, inoltre, dal 2006 creano il progetto smooth jazz “Westbound”, raggiungendo le classifiche americane del settore.
trio “In/trigo”, con il quale propone un omaggio alla canzone milanese (“In/trigo a Milano”) oltre a differenti repertori (italiano, internazionale e latino), riarrangiati in chiave acustica. Il tributo alla canzone milanese è stato portato in tourneè nell’estate 2014 in importanti location del nord Italia quali la “Marina” di Varazze, il Teatro di Maccagno (va) , Piazza del Carmen a Brescia riscuotendo sempre molto successo. Il 9 novembre 2014 il progetto verrà presentato in versione acustica alla festa nazionale dell’Avis presso il Teatro Dal Verme di Milano dove verrà accompagnato da un ensemble d’archi diretto dal M. Daniele Parziani. Durante la serata verrà presentata in prima assoluta la canzone inedita composta da Paola Ceretta e Cristian Rocco “La beata dannata compagnia”
Attualmente il trio è impegnato nella realizzazione del progetto “Intrigo di Venere” che verrà presentato il 9 novembre al Teatro Dal Verme di Milano
Paola Ceretta: voce/flauto
Enrico catena: percussioni
Cristian Rocco: chitarra
“In/trigo”, è un trio acustico, composto da voce/flauto, chitarra e percussioni. Tre musicisti di elevata esperienza e professionalità. Un repertorio di brani italiani e stranieri, curati e riarrangiati, per creare un'atmosfera morbida e al contempo coinvolgente.
“In/trigo” da sempre, per naturale inclinazione dei tre componenti, attinge da vari stili musicali e generi, proponendo diversi repertori: “In/trigo Internazionale”, un mix di pop internazionale;
“In/trigo d’Autore”, con brani di autori italiani (Concato, Zucchero, Antonacci e molti altri);
“In/trigo Latino”, brani italiani ed internazionali riarrangiati in chiave salsa e bachata (Rosana, Buena Vista Social Club e molti altri), con la possibilità di avere le coreografie di ballerini di latinoamericano; “Dancing the dream”, un tributo acustico a Michael Jackson, con la partecipazione di attore, con letture tratte dal libro “Dancing the dream” scritto dallo stesso Jackson.
Essendo Paola Ceretta e Cristian Rocco autori di testi e musiche, unitamente all’esperienza di turnista di Enrico Catena, il trio non poteva che sviluppare anche una vena creativa, collaborando alla realizzazione e alla ideazione del CD, prodotto da Accademia “Musical-Mente”, “Ninna Musical-Mente Nanna”, in collaborazione con Unicef.
La canzone inedita “Trecca Treccina” viene acquistata online in molti Paesi del mondo e vien riarrangiata in versione sinfonica per l’orchestra giovanile de “I pomeriggio Musicali” di Milano che la presenta in prima assoluta al Concerto di Natale pesso il teatro Dal Verme di Milano nel dicembre del 2013.
Cristian Rocco ed Enrico Catena, inoltre, dal 2006 creano il progetto smooth jazz “Westbound”, raggiungendo le classifiche americane del settore.
trio “In/trigo”, con il quale propone un omaggio alla canzone milanese (“In/trigo a Milano”) oltre a differenti repertori (italiano, internazionale e latino), riarrangiati in chiave acustica. Il tributo alla canzone milanese è stato portato in tourneè nell’estate 2014 in importanti location del nord Italia quali la “Marina” di Varazze, il Teatro di Maccagno (va) , Piazza del Carmen a Brescia riscuotendo sempre molto successo. Il 9 novembre 2014 il progetto verrà presentato in versione acustica alla festa nazionale dell’Avis presso il Teatro Dal Verme di Milano dove verrà accompagnato da un ensemble d’archi diretto dal M. Daniele Parziani. Durante la serata verrà presentata in prima assoluta la canzone inedita composta da Paola Ceretta e Cristian Rocco “La beata dannata compagnia”
Attualmente il trio è impegnato nella realizzazione del progetto “Intrigo di Venere” che verrà presentato il 9 novembre al Teatro Dal Verme di Milano
Enrico Catena – Batteria/Percussioni
Dopo un primo approccio musicale all’eta’ di 9 anni al pianoforte, all’età di 17 anni intraprende lo studio della batteria e delle percussioni sotto la guida dei maestri Joe Damiani prima e di Arki Buelli poi; partecipa a seminari tenuti dai percussionisti Horacio Hernandez e Luis Conte. Collabora con numerose bands, partecipando a vari festivals internazionali (Blues to Bop & World Music di Lugano, Torrita Blues Festival); ha suonato, tra gli altri, con i chitarristi Giorgio Cordini (gia’ con F.De Andre’), Massimo “Gogo” Ghidelli, “Blues Benzo Band”.Nel ’93 entra a far parte della rock band “Velasco”, con la quale registra un album per la MCA/Universal (’96). Lavora con il fonico Fabrizio Simoncioni nei maggiori studi di registrazione italiani (Logic Studio, Fonoprint, IRA).Partecipa a vari tv shows nazionali, quali Festivalbar e Super (Mediaset) con Giorgia, Silvia Salemi, Jennifer Brown, Midge Ure.
Suona abitualmente con artisti della scena indipendente statunitense, quali Tommy Womack, Patrice Pike e Ginger Leigh. Nel 2005 partecipa al tour di Ginger Leigh in Texas e New Mexico. Nel 2006 pubblica, con il chitarrista Cristian Rocco, “Miles away”, primo CD del progetto smooth jazz “Westbound”, di cui con Cristian è co-fondatore. L’album è distribuito in USA e in tutto il mondo e riceve ottimi riscontri di critica e pubblico. Nella primavera 2011 pubblica il secondo album con Westbound, dal titolo “Gone for a Walk”, co-prodotto dal bassista e produttore americano Roberto Vally, già con Al Jarreau, Randy Crawford, Christopher Cross, Spyro Gyra e molti altri. Il disco viene pubblicato e distribuito negli USA e online su iTunes e vede la partecipazione straordinaria di Rick Braun alla tromba.
Dal 1993 svolge anche un’intensa attività didattica presso l’Accademia “Musical-Mente” con sedi a Gussago, Monticelli Brusati e Paderno Franciacorta , Brescia, Montirone, come insegnante di batteria e responsabile del settore di Musica Moderna dell’Accademia, e presso l’Accademia “Dodicinote” di Castegnato.
L’Accademia “Musical-Mente” è stata la prima accademia musicale della provincia di Brescia, nata nel 1989, ed al momento (2012) è la maggiore realtà didattica con oltre 400 iscritti. (www.musical-mente.it).
Dopo un primo approccio musicale all’eta’ di 9 anni al pianoforte, all’età di 17 anni intraprende lo studio della batteria e delle percussioni sotto la guida dei maestri Joe Damiani prima e di Arki Buelli poi; partecipa a seminari tenuti dai percussionisti Horacio Hernandez e Luis Conte. Collabora con numerose bands, partecipando a vari festivals internazionali (Blues to Bop & World Music di Lugano, Torrita Blues Festival); ha suonato, tra gli altri, con i chitarristi Giorgio Cordini (gia’ con F.De Andre’), Massimo “Gogo” Ghidelli, “Blues Benzo Band”.Nel ’93 entra a far parte della rock band “Velasco”, con la quale registra un album per la MCA/Universal (’96). Lavora con il fonico Fabrizio Simoncioni nei maggiori studi di registrazione italiani (Logic Studio, Fonoprint, IRA).Partecipa a vari tv shows nazionali, quali Festivalbar e Super (Mediaset) con Giorgia, Silvia Salemi, Jennifer Brown, Midge Ure.
Suona abitualmente con artisti della scena indipendente statunitense, quali Tommy Womack, Patrice Pike e Ginger Leigh. Nel 2005 partecipa al tour di Ginger Leigh in Texas e New Mexico. Nel 2006 pubblica, con il chitarrista Cristian Rocco, “Miles away”, primo CD del progetto smooth jazz “Westbound”, di cui con Cristian è co-fondatore. L’album è distribuito in USA e in tutto il mondo e riceve ottimi riscontri di critica e pubblico. Nella primavera 2011 pubblica il secondo album con Westbound, dal titolo “Gone for a Walk”, co-prodotto dal bassista e produttore americano Roberto Vally, già con Al Jarreau, Randy Crawford, Christopher Cross, Spyro Gyra e molti altri. Il disco viene pubblicato e distribuito negli USA e online su iTunes e vede la partecipazione straordinaria di Rick Braun alla tromba.
Dal 1993 svolge anche un’intensa attività didattica presso l’Accademia “Musical-Mente” con sedi a Gussago, Monticelli Brusati e Paderno Franciacorta , Brescia, Montirone, come insegnante di batteria e responsabile del settore di Musica Moderna dell’Accademia, e presso l’Accademia “Dodicinote” di Castegnato.
L’Accademia “Musical-Mente” è stata la prima accademia musicale della provincia di Brescia, nata nel 1989, ed al momento (2012) è la maggiore realtà didattica con oltre 400 iscritti. (www.musical-mente.it).
Cristian Rocco – Chitarra
Diplomato nel 2000 al “Cpm” di Milano con il massimo dei voti, ha studiato con Danilo Minotti, Massimo Colombo e seguito svariati seminari con artisti internazionali.
Ha suonato con Tazenda, Ricky Tamaca, Pupo, Roby Facchinetti e Stefano D'Orazio,Toni Blescia, Rossella Marcone, Edoardo Agnelli, Sabina Stilo, Luisa Corna, Lisa, Robi Zonca, Beppe Donadio e molti altri.
Nel 2006 pubblica, con il batterista Enrico Catena, “Miles away”, primo CD del progetto smooth jazz “Westbound”, di cui con Enrico è co-fondatore. L’album è distribuito in USA e in tutto il mondo e riceve ottimi riscontri di critica e pubblico.
Nella primavera 2011 pubblica il secondo album con Westbound, dal titolo “Gone for a Walk”, co-prodotto dal bassista e produttore americano Roberto Vally, già con Al Jarreau, Randy Crawford, Christopher Cross, Spyro Gyra e molti altri. Il disco viene pubblicato e distribuito negli USA e online su iTunes e vede la partecipazione straordinaria di Rick Braun alla tromba.
Collabora con Daniele Ronda in qualità chitarrista, mandolinista e banjoista e con lui ho
2 album nei quali compaiono Davide Van De Sfroos e Danilo Sacco.
Svolge una densa attività didattica presso varie accademie musicali del nord Italia, tra le quali Accademia “Musical-Mente” (dal 2002).
Diplomato nel 2000 al “Cpm” di Milano con il massimo dei voti, ha studiato con Danilo Minotti, Massimo Colombo e seguito svariati seminari con artisti internazionali.
Ha suonato con Tazenda, Ricky Tamaca, Pupo, Roby Facchinetti e Stefano D'Orazio,Toni Blescia, Rossella Marcone, Edoardo Agnelli, Sabina Stilo, Luisa Corna, Lisa, Robi Zonca, Beppe Donadio e molti altri.
Nel 2006 pubblica, con il batterista Enrico Catena, “Miles away”, primo CD del progetto smooth jazz “Westbound”, di cui con Enrico è co-fondatore. L’album è distribuito in USA e in tutto il mondo e riceve ottimi riscontri di critica e pubblico.
Nella primavera 2011 pubblica il secondo album con Westbound, dal titolo “Gone for a Walk”, co-prodotto dal bassista e produttore americano Roberto Vally, già con Al Jarreau, Randy Crawford, Christopher Cross, Spyro Gyra e molti altri. Il disco viene pubblicato e distribuito negli USA e online su iTunes e vede la partecipazione straordinaria di Rick Braun alla tromba.
Collabora con Daniele Ronda in qualità chitarrista, mandolinista e banjoista e con lui ho
2 album nei quali compaiono Davide Van De Sfroos e Danilo Sacco.
Svolge una densa attività didattica presso varie accademie musicali del nord Italia, tra le quali Accademia “Musical-Mente” (dal 2002).
Allario Sandro - tastiere e fisarmonica
Nato a Savona il 21 maggio 1969
residente a Pontirolo Nuovo (BG) VIA ADIGE,12
TELEFONO: +39.348.3541865
EMAIL: [email protected] ; [email protected]
SITO: www.sandroallario.it www.saproject. net
LAVORO: MUSICISTA; EDITORE (SA Proejct)
Ho iniziato la mia "carriera professionale" nel 1988 e ho fatto tantissime e svariate esperienze che vanno dall' orchestra di musica da ballo, ai lavori come fonico e programmatore in vari studi di registrazione, compositore, arrangiatore e produttore, tournée dal vivo e promozionali con vari artisti, esperienze in spettacoli TV sulle maggiori reti nazionali (Bravissima, Galagol, È Domenica, Roxy Bar, Festivalbar, Colpo di Genio, Che tempo che fa, ….etc.).
Durante questi anni ho avuto la fortuna di aver collaborato con i più noti artisti, arrangiatori, produttori e musicisti italiani e di fama mondiale.
Ho suonato per due artisti di fama mondiale: Nek (disco "Una Parte di me") e In Grid (disco "La vie en rose").
Nel 2006 ho arrangiato "Capalbio", brano cantato da Gene Gnocchi e presentato a Quelli che il calcio su Rai 2 da Simona Ventura e in rotazione su RTL 102.5.
Sempre nel 2006 sono al fianco di Teo Teocoli durante i suoi spettacoli come pianista e fisarmonicista e partecipo al tour "Non ero in palinsesto" suonando nei piu’ belli e importanti teatri d’Italia e non solo.
Dal 2006 ad oggi ho suonato in tutti i tour di TEO accompagnando anche artisti suoi ospiti: Mario Lavezzi – Armando Celso – Marco Milano – Tony Dallara – Massimo Boldi – Zuzzurro e Gaspare - Alexia – Antonino – Ornella Vanoni – Giovanna e altri ….. Nel 2011 inizio a collaborare dapprima in studio e successivamente anche nei Live con Daniele Ronda, giovane cantautore piacentino e affermato autore di successi mondiali ( es: Lascia che io sia, Almeno Stavolta, ecc...).
In Dicembre esce SPONSORIZZATA, un CD di FIORDALISO contenente un mio brano: FEMMINE.
Nel 2012 continua la mia collaborazione con Teocoli, ma soprattutto con Daniele Ronda si consolida un sodalizio artistico importante. Il Tour di Daniele (oltre 100 concerti in tutta Italia) sbarca anche a Londra e a Parigi, e il 1 Dicembre 2012 oltre 3000 persone assistono al concerto al Palabanca di Piacenza per la presentazione del secondo album di Ronda: La Sirena del Po.
Il 2013 è un anno importante, esce MELODIC MIND album interamente prodotto e suonato da me e impreziosito da due importanti featuring: Gianni Dey e Massimo Varini.
Nel 2014 continua la collaborazione con Teocoli (tour “Restyling” oltre 50 date fino ad oggi in tutta Italia) e con Daniele Ronda tour “La Rivoluzione” e registrazione dell'omonimo album presentato il 5 Aprile al Teatro Politeama di Piacenza. L'album entra al 44° posto della classifica FIMI.
Il 1° Maggio 2014 partecipo con Daniele Ronda e Taranproject al CONCERTONE di Piazza San Giovanni in Roma.
Sempre con Daniele Ronda, il 31 maggio allo Stadio Olimpico di Roma e il 7 giugno allo Stadio San Siro di Milano apre i concerti di Luciano Ligabue.
Parallelamente al lavoro di musicista dal 2003 ho fondato SA Project, la mia edizione musicale e discografica con la quale ho prodotto fino ad oggi 120 cd album, 58 cd singoli e 5 DVD. Per visitare il catalogo di SA Project visita il sito: www.saproject.net
Collaborazioni:
Daniele Ronda (Rec. Studio e Live e TV)
Nek (Rec. Studio)
In Grid (Rec. Studio)
Teo Teocoli (Rec. Studio e Live e TV)
Mario Lavezzi (Rec. Studio e Live)
Tony Blescia (Rec. Studio e Live e TV)
Bruco (Rec. Studio e Live e TV)
49°Zecchino D'oro (Rec. Studio)
50°Zecchino D'oro (Rec. Studio)
51°Zecchino D’oro (Rec. Studio)
53°Zecchino D’oro (Rec. Studio) (brano vincitore)
Marco Milano (Live)
Rossella Marcone (Rec. Studio e Live)
DJ Francesco (Rec. Studio)
Paolo Meneguzzi (Rec. Studio)
Gene e Charlie Gnocchi (Rec. Studio)
Enrico Beruschi (Rec. Studio)
Davide De Marinis (Live)
Ugo Conti (Live)
Daniele Ronda (Rec. Studio e Live)
Fiordaliso (SongWritten)
…molti altri artisti
TOUR
2006 TEO TEOCOLI "Non ero in palinsesto" (con T. Teocoli – A. Celso – M. Milano)
2007 TEO TEOCOLI "Spettacolo a richiesta" (con T. Teocoli – A. Celso – M. Milano)
2008 TEO TEOCOLI "Spettacolo a richiesta" (con T. Teocoli – A. Celso – M. Milano)
2009 TEO TEOCOLI "Dal Derby al Nuovo" (con T. Teocoli – M. Lavezzi - A. Celso – T.Dallara)
2010 TEO TEOCOLI "La compagnia dei giovani" (con T. Teocoli – M. Lavezzi - A. Celso – T.Dallara)
2011 TEO TEOCOLI “Unplugged” (con T. Teocoli – M. Lavezzi)
2012 TEO TEOCOLI “One man Show” (con T. Teocoli)
2012 DANIELE RONDA “DaParte” (con D. Ronda & Folklub)
2013 TEO TEOCOLI “One man Show” (con T. Teocoli)
2013 DANIELE RONDA “La sirena del po” (con D. Ronda & Folklub)
2014 TEO TEOCOLI “Restyling” (con T. Teocoli)
2014 DANIELE RONDA “La Rivoluzione Tour” (con D. Ronda & Folklub)
TV
COLPO DI GENIO (Rai Uno)
CHE TEMPO CHE FA (Rai Tre)
DOMENICA IN (Rai Uno)
SIPARIO (Rete 4)
ITALIA SUL DUE (Rai Due)
E' DOMENICA (Rete 4)
SCHERZI A PARTE (Canale 5)
CONCERTONE 1° MAGGIO 2014 (Rai Tre)
SERVIZI GIORNALISTICI (TG1 – TG2 – TG3 – TG5 – STUDIO APERTO)
Nato a Savona il 21 maggio 1969
residente a Pontirolo Nuovo (BG) VIA ADIGE,12
TELEFONO: +39.348.3541865
EMAIL: [email protected] ; [email protected]
SITO: www.sandroallario.it www.saproject. net
LAVORO: MUSICISTA; EDITORE (SA Proejct)
Ho iniziato la mia "carriera professionale" nel 1988 e ho fatto tantissime e svariate esperienze che vanno dall' orchestra di musica da ballo, ai lavori come fonico e programmatore in vari studi di registrazione, compositore, arrangiatore e produttore, tournée dal vivo e promozionali con vari artisti, esperienze in spettacoli TV sulle maggiori reti nazionali (Bravissima, Galagol, È Domenica, Roxy Bar, Festivalbar, Colpo di Genio, Che tempo che fa, ….etc.).
Durante questi anni ho avuto la fortuna di aver collaborato con i più noti artisti, arrangiatori, produttori e musicisti italiani e di fama mondiale.
Ho suonato per due artisti di fama mondiale: Nek (disco "Una Parte di me") e In Grid (disco "La vie en rose").
Nel 2006 ho arrangiato "Capalbio", brano cantato da Gene Gnocchi e presentato a Quelli che il calcio su Rai 2 da Simona Ventura e in rotazione su RTL 102.5.
Sempre nel 2006 sono al fianco di Teo Teocoli durante i suoi spettacoli come pianista e fisarmonicista e partecipo al tour "Non ero in palinsesto" suonando nei piu’ belli e importanti teatri d’Italia e non solo.
Dal 2006 ad oggi ho suonato in tutti i tour di TEO accompagnando anche artisti suoi ospiti: Mario Lavezzi – Armando Celso – Marco Milano – Tony Dallara – Massimo Boldi – Zuzzurro e Gaspare - Alexia – Antonino – Ornella Vanoni – Giovanna e altri ….. Nel 2011 inizio a collaborare dapprima in studio e successivamente anche nei Live con Daniele Ronda, giovane cantautore piacentino e affermato autore di successi mondiali ( es: Lascia che io sia, Almeno Stavolta, ecc...).
In Dicembre esce SPONSORIZZATA, un CD di FIORDALISO contenente un mio brano: FEMMINE.
Nel 2012 continua la mia collaborazione con Teocoli, ma soprattutto con Daniele Ronda si consolida un sodalizio artistico importante. Il Tour di Daniele (oltre 100 concerti in tutta Italia) sbarca anche a Londra e a Parigi, e il 1 Dicembre 2012 oltre 3000 persone assistono al concerto al Palabanca di Piacenza per la presentazione del secondo album di Ronda: La Sirena del Po.
Il 2013 è un anno importante, esce MELODIC MIND album interamente prodotto e suonato da me e impreziosito da due importanti featuring: Gianni Dey e Massimo Varini.
Nel 2014 continua la collaborazione con Teocoli (tour “Restyling” oltre 50 date fino ad oggi in tutta Italia) e con Daniele Ronda tour “La Rivoluzione” e registrazione dell'omonimo album presentato il 5 Aprile al Teatro Politeama di Piacenza. L'album entra al 44° posto della classifica FIMI.
Il 1° Maggio 2014 partecipo con Daniele Ronda e Taranproject al CONCERTONE di Piazza San Giovanni in Roma.
Sempre con Daniele Ronda, il 31 maggio allo Stadio Olimpico di Roma e il 7 giugno allo Stadio San Siro di Milano apre i concerti di Luciano Ligabue.
Parallelamente al lavoro di musicista dal 2003 ho fondato SA Project, la mia edizione musicale e discografica con la quale ho prodotto fino ad oggi 120 cd album, 58 cd singoli e 5 DVD. Per visitare il catalogo di SA Project visita il sito: www.saproject.net
Collaborazioni:
Daniele Ronda (Rec. Studio e Live e TV)
Nek (Rec. Studio)
In Grid (Rec. Studio)
Teo Teocoli (Rec. Studio e Live e TV)
Mario Lavezzi (Rec. Studio e Live)
Tony Blescia (Rec. Studio e Live e TV)
Bruco (Rec. Studio e Live e TV)
49°Zecchino D'oro (Rec. Studio)
50°Zecchino D'oro (Rec. Studio)
51°Zecchino D’oro (Rec. Studio)
53°Zecchino D’oro (Rec. Studio) (brano vincitore)
Marco Milano (Live)
Rossella Marcone (Rec. Studio e Live)
DJ Francesco (Rec. Studio)
Paolo Meneguzzi (Rec. Studio)
Gene e Charlie Gnocchi (Rec. Studio)
Enrico Beruschi (Rec. Studio)
Davide De Marinis (Live)
Ugo Conti (Live)
Daniele Ronda (Rec. Studio e Live)
Fiordaliso (SongWritten)
…molti altri artisti
TOUR
2006 TEO TEOCOLI "Non ero in palinsesto" (con T. Teocoli – A. Celso – M. Milano)
2007 TEO TEOCOLI "Spettacolo a richiesta" (con T. Teocoli – A. Celso – M. Milano)
2008 TEO TEOCOLI "Spettacolo a richiesta" (con T. Teocoli – A. Celso – M. Milano)
2009 TEO TEOCOLI "Dal Derby al Nuovo" (con T. Teocoli – M. Lavezzi - A. Celso – T.Dallara)
2010 TEO TEOCOLI "La compagnia dei giovani" (con T. Teocoli – M. Lavezzi - A. Celso – T.Dallara)
2011 TEO TEOCOLI “Unplugged” (con T. Teocoli – M. Lavezzi)
2012 TEO TEOCOLI “One man Show” (con T. Teocoli)
2012 DANIELE RONDA “DaParte” (con D. Ronda & Folklub)
2013 TEO TEOCOLI “One man Show” (con T. Teocoli)
2013 DANIELE RONDA “La sirena del po” (con D. Ronda & Folklub)
2014 TEO TEOCOLI “Restyling” (con T. Teocoli)
2014 DANIELE RONDA “La Rivoluzione Tour” (con D. Ronda & Folklub)
TV
COLPO DI GENIO (Rai Uno)
CHE TEMPO CHE FA (Rai Tre)
DOMENICA IN (Rai Uno)
SIPARIO (Rete 4)
ITALIA SUL DUE (Rai Due)
E' DOMENICA (Rete 4)
SCHERZI A PARTE (Canale 5)
CONCERTONE 1° MAGGIO 2014 (Rai Tre)
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Copyright © 2014 Rita Faggiani - info [email protected]